Hvilke typer blåseinstrumenter finnes det? Treblåsemusikkinstrumenter Blåseinstrument lang trompet


Trompeten har blitt brukt siden antikken som et signalmusikkinstrument; på grunn av dens gjennomtrengende lyd, varslet den i tide av fare, vakte oppmerksomhet og støttet militært mot. Og i den polske byen Krakow er det fortsatt en historie om en heltevakt som, til tross for å være såret, var i stand til å advare innbyggerne om den forestående faren. Han klarte å signalisere i tide at fiendens hær nærmet seg gjennom kobberrøret, men han fullførte aldri spillet. Til nå, i denne byen, er kallesignalet en melodi som plutselig slutter ved siste lyd.

Etter hvert som den ble bedre, begynte trompeten å innta en stadig viktigere plass i musikalsk kultur. Opprinnelig med evnen til å fremføre individuelle noter, utviklet det seg etter hvert til et fullverdig instrument, som mange komponister begynte å komponere individuelle verk for.

Les historien til trompeten og mange interessante fakta om dette musikkinstrumentet på siden vår.

Lyd

Klar, uttrykksfull, strålende, noen ganger til og med piercing - slik kan du beskrive stemmen til en trompet. Den har en karakteristisk rik klang som gir orkesteret en majestetisk og patetisk klang. Trompetlyden brukes også for å gi musikken en dramatisk karakter når indre spenning når sitt klimaks. Stemmen til dette instrumentet skaper heroiske, viljesterke og modige bilder; den kan høres veldig stille og myk ut, men samtidig overraskende kraftig når den gir uttrykk for kampscener.

Rørområde fra E i den lille oktaven til D i den tredje oktaven, men dette er ikke grensen, musikernes dyktighet gjør at den kan økes litt.

For å utvide virkemidlene for kunstnerisk uttrykk bruker trompetister veldig ofte en mute - en enhet som er formet som en pære. Hovedformålet er å endre styrken til lyden og noen lydeffekter. Således, på en trompet, høres en "forte" med en dempet trossig dristig, og et "piano" gir effekten av å klinge på avstand. Ved hjelp av demperen kan instrumentet produsere mjauende, kvekende og knurrende lyder, og det hjelper også musikeren med å skape forskjellige bilder: fra harde og dystre til uvanlig ømme.

Trompeten er et teknisk fleksibelt instrument som utøveren, avhengig av ferdighetene, på mesterlig vis kan spille de mest komplekse passasjene og forskjellige triller.

Foto:





Interessante fakta

  • Trompeten kan virke som et lite og kompakt instrument sammenlignet med større som f.eks trombone eller Fransk horn, men hvis det rettes ut, vil lengden på røret være omtrent 190 cm, som er høyere enn høyden til gjennomsnittspersonen.
  • De tidligste rørene ble laget av en rekke materialer, inkludert skjell og tre.
  • Det største røret har en lengde på 32 meter, diameteren på muffen er 5,2 meter. Lyden på den gjengis ved hjelp av en luftkompressor.
  • Den berømte Marten Committee-varemerket buede klokketrompeten som tilhørte jazzlegenden Dizzy Gillepsie ble auksjonert på Christie's i 1995 for 55 000 dollar.

  • Trompeten ble spilt av kjendiser som James Hunt (racerfører), Richard Gere (skuespiller), James Wood (skuespiller), Justin Bieber (sanger), Steven Tyler (rockemusiker), Samuel L. Jackson (skuespiller), Paul McCartney (Beatles) ), Jayne Mansfield (skuespillerinne).
  • Den høyeste tonen som noen gang er spilt på trompeten er C i fjerde oktav.
  • To trompeter, den ene sølv og den andre bronse, ble funnet i graven til den egyptiske faraoen Tutankhamon. Det har vært forslag om at de har magiske krefter og at lyden deres kan forårsake krigsutbrudd. Disse instrumentene ble spilt i 1939, kort tid før andre verdenskrig, trompetene ble også spilt før Gulfkrigen i 1990, og bronsetrompeten ble spilt på nytt nylig, en uke før den egyptiske revolusjonen i 2011.
  • Den første trompetfabrikken ble grunnlagt i 1842 i Paris av den fremragende designeren av musikkinstrumenter, Adolphe Sax.
  • Det største trompetensemblet, med 1166 medlemmer, opptrådte på en konsert organisert i byen Oruro, Bolivia, 19. februar 2006. Trompetensemblet var en del av et stort arrangement med deltagelse av 5000 forskjellige musikere.
  • Den lengste rekken av trompetister besto av 105 utøvere og ble brukt som en del av et arrangement organisert på fotballstadion i Eveleigh, Storbritannia, 7. september 2014.
  • I Japan utviklet Toyota verdens første robot som kan spille trompet i 2005.
  • Tromba - dette er hva italienerne kaller trompet, trompette - franskmennene, die Trompete - tyskerne, trompet - amerikanerne.

Design

Moderne rør er laget av messing - en spesiell legering av kobber og sink, deretter belagt med lakk eller galvanisk belegg som inneholder sølv, nikkel og sjeldnere gull. I tillegg til messing er rør laget av sølv, kobber og noen ganger gull.

Trompeten har form som en tynn sylinder, som forblir uendret langs hele lengden, noe som gir instrumentet dens karakteristiske livelyd. På den ene siden har røret et utvidet koppformet hull - dette er klokken, på den andre - munnstykket.

Dette instrumentet, brettet i to til en oval form, virker veldig kompakt, men hvis det rettes ut, vil lengden være 1,5 meter, og noen ganger mer.

Røret består av følgende elementer: hovedkrone, klokke, ekstra kroner, ventiler, munnstykke.

En trompetist kan produsere 45 forskjellige lyder med bare 3 ventiler.


applikasjon


Trompeten er et universelt musikkinstrument. Utvalget av bruksområdet er veldig mangfoldig - symfoni, messing, poporkestre, jazz, funk, ska - jazz, rock og mange andre musikalske stiler. Trompetens klang er lys, klar, litt tøff og tiltrukket seg ofte oppmerksomheten til komponister fra forskjellige tidsepoker. ER. Bach, L.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Skrjabin, D. Sjostakovitsj, P. Tsjaikovskij, D. Verdi og mange andre stolte på trompeten med soloøyeblikk. Trompetene lød i høytidelige, heroiske og noen ganger lyriske episoder.

I et messingorkester spiller trompeten en hovedrolle, som fiolinen i et symfoniorkester spiller den førstestemmen.

Primatrompeten brukes også i jazzmusikk. Hun ble symbolet og sjelen til jazz da slike varianter av sjangeren som Dixieland, New Orleans jazz, Chicago school, etc. dukket opp.

Repertoar og kjente utøvere

Trompetteknikken og dens uttrykksevne er veldig gode, og komponister beundret den vakre og rike lyden og skrev villig verkene sine for den. Spesielt bemerkelsesverdig er konsertverkene J. Haydn, I. Gummel, A. Goedicke, S. Vasilenko, A. Harutyunyan, A. Pakhmutova, M. Weinberg, A. Tomasi, R. Shchedrin, B. Blacher.

Utøvende repertoar for trompeten er meget rikt. Komponister i sine verk har vist at dette instrumentet er like virtuost som en fiolin, så mildt som en menneskelig stemme og har den stilistiske plastisiteten til et piano, og kjente virtuose utøvere, som M. Andre, L. Armstrong, D. Gillespie, T. Dokshitser, K. Brown, M. Davis, S. Nakaryakov, C. Baker, A. Sandoval, E. Calvert, G. Orvid, W. Morsales, F. Hubbard og mange andre beviste dette med deres ferdigheter.

Virker

I. Haydn - Konsert for trompet og orkester i Es-dur (lytt)

G. Tomasi - Konsert for trompet og orkester (lytt)

Hvordan velge en trompet for et barn

Trompeten er et instrument som utvilsomt vekker stor oppmerksomhet, også fra barn. Hvis et barn hørte en trompet og uttrykte et stort ønske om å lære å spille dette instrumentet, hva bør foreldrene vite? For det første er det best å ikke skynde seg å lære trompeten; du må begynne i en alder av 10-12 år, barnets kropp bør allerede være tilstrekkelig utviklet: god lungekapasitet, utviklet artikulasjon og øre for musikk. Å lære å spille trompet er ikke lett; trompetisten ser ikke tastaturet, men kan bare tenke seg det mentalt. Barnet må være klart, men ikke lenge, men systematiske leksjoner, først da vil instrumentet være underdanig i hendene på en ung musiker. Hvis barnet ditt fortsatt er ungt nok til å begynne å spille trompet, kan du unngå å utsette den første perioden med musikalsk utdanning og først beherske et instrument som er mer passende for deres alder, for eksempel piano eller blokkfløyte. Dette vil være en veldig god base - barnet vil bli kjent med musikalsk kompetanse, utvikle hørsel, hukommelse og oppmerksomhet.

Trompetøvelse, som legene sier, har en veldig gunstig effekt på helsen: den styrker lungene og nervesystemet. Rastløse og ubalanserte barn blir til rolige og selveiende.

Læringen må begynne på et godt instrument, med behagelig klang, myk og lett mekanikk. Selskaper som produserer rør med ulike modifikasjoner er AMATI, BACH, BOSTON, BRAHNER, CONN, KING, ROY BENSON, VESTON, YAMAHA. De fleste modellene designet for begynnende musikere og studenter er av ganske høy kvalitet og til en rimelig pris.

Historie

Historien til trompeten begynner i antikken; informasjon om dette instrumentet kommer til oss fra den antikke verden: Egypt, Hellas, India, Kina. Antikke tegninger er bevart som viser folk som spiller trompet,

I det meste av sin eksistens kunne dette instrumentet bare produsere én eller to lyder og tjente først og fremst som en fanfare for spesielle anledninger: hoffseremonier, turneringer, kunngjøring av ankomsten av viktige gjester, kongelige bryllup. Trompeten fulgte også med religiøse seremonier eller militære operasjoner; lyden var tydelig hørbar over lange avstander og gjennom kampbrøl. Trompetene ble spilt av spesialtrente som ble behandlet med stor respekt.

Fram til 1300-1400-tallet var disse instrumentene ganske lange, og det var veldig upraktisk å spille på dem, da begynte rørene å vri seg og instrumentet fikk sin karakteristiske form. Men dette var fortsatt naturlige rør, uten ventiler, som bare kunne produsere lydene av en naturlig skala.

På 1500-tallet begynte håndverkere fra Nürnberg i Tyskland å lage og distribuere disse instrumentene over hele Europa. Og på slutten av århundret begynte trompeter å bli brukt i musikkverk, først i det lave registeret, og deretter i det øvre registeret.

I løpet av 1600- og 1700-tallet nådde naturtrompeten høyden av utviklingen og ble brukt med stor suksess som en del av operaorkesteret. Vi møter det i verkene til Händel og mange andre komponister. Trompetens rolle på den tiden var svært beskjeden: enkle, korte melodier basert på klangen av treklanger, signaler og deltagelse i harmonisk akkompagnement. Brettet i tradisjonell form varierte lengden på instrumentet fra 1,8 til 2,5 m.

En veldig viktig begivenhet i rørets historie var dens mekaniske forbedring, oppfunnet i 1814 - ventiler. På trompeten ble det mulig å fremføre en kromatisk skala, samt å intonere mer nøyaktig. Lyden ble mer fargerik og sterkere. I 1832 ble røret ytterligere forbedret: ventilene ble erstattet med pumpeventiler. Den kromatiske trompeten ble introdusert i orkesteret i svært lang tid, da komponister behandlet den med stor varsomhet. Det var først i 1831 at den nye trompeten ble en del av orkesteret, og den første som anerkjente dens fordeler var R. Wagner.

Trompeten er et fantastisk instrument som tiltrekker seg oppmerksomhet og fengsler lytterne fra første lyd. Ikke bare har den en strålende historie og skiller seg ut for allsidigheten i bruken, trompeten er i stand til å fylle hele universet med sin magiske lyd. Du kan snakke om alle fordelene med dette instrumentet, dets unike klangfarge eller dets rike fremføringsteknikk, i veldig lang tid, men det beste er å bare lytte til hvordan det høres ut.

Video: lytt til trompeten

Grunnleggende informasjon Bratsj (althorn) er et messingblåseinstrument fra sakshornfamilien. På grunn av den ganske matte og lite uttrykksfulle lyden er bruksomfanget til bratsjen begrenset til brassband, hvor den vanligvis fremfører mellomstemmer. Rekkevidden til alten er fra A til b1 (A i duroktaven - B-flat til den første). Video: Viola (althorn) på video + lyd Takket være disse videoene du


Grunnleggende informasjon Hornet (tysk: waldhorn (skogshorn), italiensk: corno, engelsk: fransk horn, fransk: cor) er et blåseblåsemusikkinstrument i bass-tenorregisteret. Hornet brukes i symfoni- og messingorkestre, samt som ensemble og soloinstrument. Opprinnelse Franskhornet kom fra et jaktsignalhorn og kom inn i orkesteret på midten av 1600-tallet. Fram til 1830-årene, som annet kobber


Grunnleggende informasjon Helikon (fra gresk helix - vridd, buet) er det lavest klingende messinginstrumentet. Helikon brukes kun i militære band. Det er praktisk å bruke i hæren fordi en musiker kan spille det, for eksempel mens han sitter på en hest - det buede røret til helikonet er hengt på venstre skulder, og spillerens hender forblir frie.


Grunnleggende informasjon Horn (fra tysk horn - horn) er et messingblåseinstrument, stamfaren til alle messinginstrumenter. Horn-enheten ligner en trompet, men den mangler en ventilmekanisme, og det er grunnen til at ytelsesevnene er sterkt begrenset: Hornet kan gjengi toner bare innenfor harmoniske konsonanser. Tonehøyden på lyden når du spiller av bugle kan bare justeres ved hjelp av embouchuren.


Grunnleggende informasjon Karnai er et usbekisk folkeblåseblåsemusikkinstrument, relatert til messing basert på prinsippet om lydproduksjon. Utbredt i Iran, Tadsjikistan og Usbekistan. Karnai er et langt, noen ganger mer enn to meter, vanligvis ubøyd rør. I register og klang er den nær trombonen. Karnai er preget av fremføringen av militære eller seremonielle signaler. Instrumentet har en kraftig og sterk klang. I


Grunnleggende informasjon Kornett (italiensk kornett - horn) eller kornett-et-stempel (fransk kornett a stempler - horn med stempler) er et messingblåseinstrument som ligner en trompet, men har et bredere og kortere rør og er ikke utstyrt med ventiler, men med stempler. Design, bruk Rekkevidden for den faktiske lyden til kornetten sammenfaller med trompetens rekkevidde - fra e (moll oktav E) til c3


Grunnleggende informasjon Et posthorn er et sylindrisk blåseinstrument av kobber eller messing med munnstykke, uten ventiler eller ventiler, som brukes til å signalisere ankomst eller avgang av en postmann til fots eller til hest og har blitt et internasjonalt symbol på post. Stolpehornet var forgjengeren til kornett-et-stempelet. Opprinnelse, historie Posthornet går tilbake til hornet til slaktere (gjetere), som ved å blåse i hornet annonserte


Grunnleggende informasjon Saxhorn er en familie av messingmusikkinstrumenter med stor skala. Dette er ovale kromatiske instrumenter der røret gradvis utvides fra munnstykket til klokken (i motsetning til tradisjonelle messinginstrumenter, som har et stort sett sylindrisk rør). Saxhorns ble designet av Adolf Sax i andre kvartal av 1800-tallet. Sakshorn danner en familie som inkluderer: alt; tenor;


Grunnleggende informasjon Serpent (fransk slange - slange) er et eldgammelt musikkinstrument i messing, stamfaren til flere moderne blåseinstrumenter. Den har fått navnet sitt på grunn av sin buede form. Design Serpentinløpet med konisk boring uten klokke, vanligvis med 6 fingerhull, er dekket med skinn. Slangen ble laget av en rekke materialer: tre, kobber, sink. Hadde et munnstykke veldig likt munnstykkene til moderne messing


Grunnleggende informasjon Trombone (italiensk trombone - stor trompet) er et messingblåseinstrument i bass-tenorregisteret. Trombonen har vært kjent siden 1400-tallet. Det skiller seg fra andre messinginstrumenter ved tilstedeværelsen av et backstage - et spesielt bevegelig U-formet rør, ved hjelp av hvilket musikeren endrer volumet av luft som finnes i instrumentet, og oppnår dermed evnen til å fremføre lyder av den kromatiske skalaen ( på trompet, horn og


Trompetisten kalles trompetist. I vakten og hæren til det russiske imperiet (kavaleri og artilleri) var det en lavere rangering av "trompeter", dette var en soldat som ga signaler. En lignende funksjon i infanteriet ble utført av en bugler (fra ordet bugle).

Historie

generell gjennomgang

Trompeten er et av de eldste musikkinstrumentene. Omtaler av de eldste instrumentene av denne typen dateres tilbake til omtrent 3600 f.Kr. e. Trompeter fantes i mange sivilisasjoner - i det gamle Egypt, det gamle Hellas, det gamle Kina osv., og ble brukt som signalinstrumenter. Trompeten spilte denne rollen i mange århundrer, frem til 1600-tallet. I antikken fantes det en teknologi for å lage et instrument av ett enkelt metallark.

Naturlig rør

Den naturlige, eller eldgamle, trompet er historisk sett den første typen musikalsk trompet i seg selv - det vil si brukt ikke til praktiske, men for estetiske formål. Dens karakteristiske trekk er et overveiende sylindrisk tverrsnitt, som ganske sent blir til et konisk, samt en relativt liten klokke og munnstykke. Totalt var trompeten av denne typen veldig lang (omtrent dobbelt så lang som den moderne kromatiske trompeten) og var et av instrumentene med en smal skala, som gjorde det mulig å gjengi et bredt spekter av lyder med dens hjelp uten store anstrengelser - i prinsippet, om ønskelig, ved å kombinere forskjellige stemminger på var det mulig å oppnå en nesten komplett kromatisk skala. Imidlertid brukte ikke komponister fra den klassiske perioden hele spekteret av dens evner, siden trompeter, så vel som perkusjonsinstrumenter, ble brukt i orkestre av og til og sporadisk, ofte for å gjengi visse individuelle lyder eller enkle melodiske svinger. På grunn av manglende evne til å bruke lukkede lyder, var trompetdeler på den tiden mindre rike enn for eksempel hornpartier, men dette ble delvis kompensert av spesifikasjonene til selve lyden. Noter for den naturlige trompeten, så vel som for hornet, ble skrevet i nøkkelen "G"; på grunn av dens designfunksjoner, kunne ikke utøveren endre den opprinnelige tonehøyden til lydene, så komponister måtte kun fokusere på lydene naturlig produsert av selve instrumentrøret.

Lyden i den eldgamle trompeten ble produsert fritt og med høy grad av nøyaktighet, så selv med bruk av et ganske begrenset sett med hjelpeteknikker, kunne den spilles ganske raskt. I løpet av klarinostilens periode, eller, som det alternativt kalles, under polyfonistenes tid, fikk teknikken med å spille naturtrompet en viss utvikling, men senere vendte fremføringsstilen igjen hovedsakelig tilbake til gjengivelsen av enkle melodiske strukturer eller enkle harmonier. Det klassiske orkesteret på den tiden brukte som regel to trompeter i kombinasjon med pauker og horn, men det var også flere variasjoner, avhengig av spesifikke verker. I senere perioder, ettersom styrken til orkesteret økte, økte også antallet trompeter: for eksempel brukte R. Wagner i «Riddermarsjen» fra operaen «Tannhäuser» 12 trompeter på en gang.

Overgangsrør

Da musikere innså de grunnleggende begrensningene til den naturlige trompeten, ble det gjort forskjellige forsøk på å forbedre den og bruke nye designløsninger. Variantene av trompeter oppnådd som et resultat av disse søkene hadde en rent midlertidig betydning i historien til orkesteropptreden, men de spilte en rolle i prosessen med utviklingen av instrumentet og dets anskaffelse av dets nåværende utseende. Generalisering og systematisering av utvalget av foreslåtte alternativer lar oss si at totalt tre forsøk ble gjort med ulik grad av suksess.

Det første forsøket, som dateres tilbake til omtrent 1700-tallet, var intensjonen om å bruke teknikken med "lukkede lyder" på trompeten. Denne teknikken hadde blitt utviklet kort tid før og ble brukt på det franske hornet; utøveren stakk hånden inn i instrumentklokken, og oppnådde dermed en annen lyd. For å gi spilleren muligheten til å utføre en slik handling, ble det designet et naturlig semi-ovalt rør, som ligner en halvmåne i utseende (på grunn av hvilket det i Frankrike, for eksempel, fikk det tilsvarende navnet - fransk trompette demi-lune). Hovedakkorden for det var "F"; det var også mulig å konvertere skalaen til "E-flat" eller "D". Klokken ble følgelig rettet til siden når du spilte. Selv om denne designen gjorde det mulig å produsere lukkede lyder, hadde den ovale krumningen en skadelig effekt på instrumentets lydfarge, og de resulterende ytelseseffektene ble funnet å være i hovedsak de samme som lukkede lyder på hornet - bortsett fra at sistnevnte var sterkere. Disse manglene førte til at halvmånetrompeten gikk helt ut av bruk allerede i første kvartal av 1800-tallet.

Resultatet av det andre forsøket, som også ble gjort på slutten av 1700-tallet, ble det såkalte ventilrøret. Selv om denne typen instrumenter har fått en viss popularitet i militære ensembler, har denne trompeten nesten aldri blitt brukt i symfonisk musikk (det eneste unntaket var operaen "Robert the Devil" av J. Meyerbeer). Som navnet antyder, hadde denne trompeten fire eller fem ventiler, og krevde bruk av begge hender under spill; den nylig introduserte enheten eliminerte på den ene siden lydegenskapene som er karakteristiske for en naturlig trompet, og på den andre forårsaket inkonsekvens i utvinningen av lyder (som faktisk førte til dens upopularitet).

Den tredje varianten av det tilsvarende temaet var trompeten med lysbilde, som ble utbredt for eksempel i Storbritannia og forble populær der til andre halvdel av 1800-tallet. Designet var likt det til en trombone, med den forskjellen at bakscenen beveget seg bakover i stedet for fremover. Denne trompeten var preget av en naturlig skala og fire mulige stemminger: "F", "E", "E-flat" og "D".

Rør med ventiler

Den endelige slutten av æraen til det naturlige røret er forbundet med oppfinnelsen av en ventilmekanisme, fundamentalt lik den moderne. Imidlertid var overgangsprosessen ikke samtidig og fant sted forskjellig i forskjellige land i verden - for eksempel i Frankrike var kornett-a-stempelet med en stempelmekanisme populær i ganske lang tid, og i Russland i midten av 1800-tallet ble sistnevnte ofte brukt i kombinasjon med ventilrør (spesielt slike alternativer er typiske for Dargomyzhsky eller Tchaikovsky). Samtidig fortsatte mange komponister, selv etter opprettelsen av nye trompeter, aktivt å bruke naturlige, og bare over tid ble den kromatiske trompeten av den moderne typen ordentlig utbredt. Under overgangsfasen var den "gamle kromatikken" - en naturlig trompet, men med en ventilmekanisme innstilt til en tone, halvtone og halvannen tone, som gjorde det mulig å fylle hullene mellom hovedtrinnene, også utbredt.

Den moderne kromatiske trompeten er i hovedsak et forkortet instrument, hvis utseende til en viss grad skyldes komponisters ønske om stadig høyere klingende orkesterpartier. Designet, som spesielt er preget av en overveiende konisk skala og et skålformet munnstykke med middels dybde, forårsaket tap av fylden av lyd som er karakteristisk for eldgamle trompeter, men tilførte klarhet, klang og noe skarphet til instrumentet.

Design

Trompeten, som andre messinginstrumenter, består av tre hoveddeler: munnstykket, røret og klokken. Røret danner hovedkanalen til instrumentet, der lyd skapes på grunn av vibrasjonen av luftsøylen. Lengden på røret er 130-150 cm, for kompakthet er det bøyd to ganger: så lengden på instrumentet fra blyrøret til klokken er 47-50 cm. Over det meste av lengden (2/3) har røret en sylindrisk form med en innvendig diameter på ca. 11 mm; på det siste segmentet fra svingen til klokken er det kjegleformet (utvider seg gradvis).

Detaljer

Bygge. Fingersetting. Registrerer

Trompeten i B-stemming (B-flat) er et transponerende instrument: notasjonen for den er en hel tone (dur sekund) høyere enn den faktiske lyden.

Uten bruk av ventiler på trompeten, høres bare naturlig skala (kalt harmoniske), fra den andre (grunntonen trekkes ikke ut på grunn av den smale skalalengden på trompeten):

Naturlig trompetskala
Harmonisk nummer 2 3 4 5 6 7 8
Notasjon
B

f 1

B 1

d 2

f 2

en 2 ♭ (\displaystyle \flat)

B 2
Harmonisk frekvens, Hz 233.082 349.623 466.164 582.705 699.246 815.787 932.328
Avvik fra temperatur, Cent - +1.96 - −13.69 +1.96 −31.17 -
Herdet
Frekvens, Hz
233.082 349.228 466.164 587.330 698.456 830.609 932.328

Ventilsystemet lar hver harmonisk senkes med én til seks halvtoner, og produserer dermed alle lydene til en jevnt temperert skala innenfor instrumentets rekkevidde. Når du spiller med den grunnleggende fingersettingen, brukes ikke den syvende harmoniske, siden den høres ustemt ut (lavere enn den tempererte A-flat), den åttende harmoniske tas i stedet.

Fingersetting
Harmonisk 2 3 4
Notasjon
e

f

g ♭ (\displaystyle \flat)

g

en ♭ (\displaystyle \flat)

en

B

h

c 1

d 1 ♭ (\displaystyle \flat)

d 1

e 1 ♭ (\displaystyle \flat)

e 1

f 1

g 1 ♭ (\displaystyle \flat)

g 1

en 1 ♭ (\displaystyle \flat)

en 1

B 1
Hovedapp. 123 1-3 23 12 1 2 0 123 1-3 23 12 1 2 0 23 12 1 2 0
Auxiliary 3 3 123 1-3 3 123 1-3 23
Harmonisk 5 6 (7) 8 8 (9) 10 10
Notasjon
h 1

c 2

d 2 ♭ (\displaystyle \flat)

d 2

e 2 ♭ (\displaystyle \flat)

e 2

f 2

g 2 ♭ (\displaystyle \flat)

g 2

en 2 ♭ (\displaystyle \flat)

en 2

B 2

h 2

c 3

d 3 ♭ (\displaystyle \flat)

d 3
Hovedapp. 12 1 2 0 1 2 0 23 12 1 2 0 12 1 2 0
Auxiliary 123
3
1-3 23 123
12
1-3 23
123
3
12
1-3
1
123
1-3
2
3
123
1-3
0
3
1-3
12
1-3
1
23
3
123
2
1-3
0
12
23
3
12
Registrerer
  • Pære, Rett-skarp(straight mute) laget av aluminium (eller annet metall) eller fibermateriale - får lyden til å ringe og stikke hull. På Forte høres skarpt og grotesk ut takket være den ringende overtonen skapt av skjelvingen i rørveggen, der den stumme nesten blokkerer luftutløpet (en lignende teknikk på hornet kalles stopp), i Piano gir det effekten av å lyde i det fjerne, samtidig som den typiske knitrende lyden opprettholdes.
  • Kopp(English cup mute) - demper lyden.
  • Sopp(robinson) - gjør den myk og fløyelsmyk, litt sutrete.
  • Med megafon(solo-ton, mega stum) - nasal.
  • Gir effekt" wa-wa"(harmoni dempet).

Varianter

Den vanligste typen trompet er trompeten i B-flat (i B), som lyder en tone lavere enn dens skrevne noter. Amerikanske orkestre bruker ofte også en trompet i C (i C) stemming, som ikke transponerer og har en litt lysere, åpen klang enn en trompet i B. Selve volumet på trompetlyden som brukes er fra kl. e(moll oktav E) til c 3 (opp til tredje oktav), i moderne musikk og jazz er det mulig å trekke ut høyere lyder. Noter er skrevet med diskantnøkkel, vanligvis uten tonetegn, en tone høyere enn den faktiske lyden for en trompet i B, og i samsvar med den faktiske lyden for en trompet i C. Før ventilmekanismen kom og en tid etter. at det var piper i bokstavelig talt alle mulige stemminger: i D, i Es, i E, i F, i G og i A, som hver var ment å lette fremføringen av musikk i en bestemt toneart. Med den økende dyktigheten til trompetister og forbedringen av utformingen av selve trompeten, forsvant behovet for så mange instrumenter, og selve instrumentrøret ble kortere og tykkere (stemmingen endret seg med en oktav, selv om tessituraen forble den samme) . I dag fremføres musikk i alle tonearter enten på trompet i B, eller svært sjelden på trompet i C.

En liste over dem vil bli gitt i denne artikkelen. Den inneholder også informasjon om typene blåseinstrumenter og prinsippet for å trekke ut lyd fra dem.

Blåseinstrumenter

Dette er rør som kan være laget av tre, metall eller et hvilket som helst annet materiale. De har forskjellige former og produserer musikalske lyder av forskjellige klangfarger, som produseres gjennom luftstrøm. Klangen til "stemmen" til et blåseinstrument avhenger av størrelsen. Jo større den er, jo mer luft passerer gjennom den, noe som gjør dens vibrasjonsfrekvens lavere og lyden som produseres lav.

Det er to måter å endre utgangen til en gitt type instrument på:

  • justere luftvolumet med fingrene, ved hjelp av vipper, ventiler, ventiler og så videre, avhengig av type verktøy;
  • øke kraften ved å blåse en luftsøyle inn i røret.

Lyden avhenger helt av luftstrømmen, derav navnet - blåseinstrumenter. En liste over dem vil bli gitt nedenfor.

Varianter av blåseinstrumenter

Det er to hovedtyper - kobber og tre. Opprinnelig ble de klassifisert på denne måten avhengig av materialet de ble laget av. I dag avhenger typen instrument i stor grad av måten lyden hentes ut fra. For eksempel regnes fløyten som et treblåseinstrument. Dessuten kan den være laget av tre, metall eller glass. Saksofonen produseres alltid kun i metall, men tilhører treblåserklassen. Kobberverktøy kan lages av forskjellige metaller: kobber, sølv, messing og så videre. Det er en spesiell variasjon - keyboard blåseinstrumenter. Listen over dem er ikke så lang. Disse inkluderer harmonium, orgel, trekkspill, melodica, knappetrekkspill. Luft kommer inn i dem takket være spesielle belg.

Hvilke instrumenter er blåseinstrumenter?

La oss liste blåseinstrumentene. Listen er som følger:

  • rør;
  • klarinett;
  • trombone;
  • trekkspill;
  • fløyte;
  • saksofon;
  • organ;
  • zurna;
  • obo;
  • harmonium;
  • balaban;
  • trekkspill;
  • fransk horn;
  • fagott;
  • tuba;
  • sekkepipe;
  • duduk;
  • munnspill;
  • makedonsk gaida;
  • shakuhachi;
  • ocarina;
  • slange;
  • horn;
  • helikon;
  • didgeridoo;
  • kurai;
  • trembita.

Du kan nevne noen andre lignende verktøy.

Messing

Messingblåseinstrumenter, som nevnt ovenfor, er laget av forskjellige metaller, selv om det i middelalderen også var de laget av tre. Lyden trekkes ut fra dem ved å styrke eller svekke den blåste luften, samt ved å endre posisjonen til musikerens lepper. Opprinnelig ble messinginstrumenter bare spilt på 30-tallet av 1800-tallet, ventiler dukket opp på dem. Dette tillot slike instrumenter å reprodusere en kromatisk skala. Trombonen har et uttrekkbart lysbilde for disse formålene.

Messinginstrumenter (liste):

  • rør;
  • trombone;
  • fransk horn;
  • tuba;
  • slange;
  • helikon.

Treblåsere

Musikkinstrumenter av denne typen ble opprinnelig laget utelukkende av tre. I dag brukes dette materialet praktisk talt ikke til produksjonen deres. Navnet gjenspeiler prinsippet om lydproduksjon - det er et trerør inne i røret. Disse musikkinstrumentene er utstyrt med hull på kroppen, plassert i en strengt definert avstand fra hverandre. Musikeren åpner og lukker dem mens han spiller med fingrene. Takket være dette oppnås en viss lyd. Treblåseinstrumenter lyder etter dette prinsippet. Navnene (listen) inkludert i denne gruppen er som følger:

  • klarinett;
  • zurna;
  • obo;
  • balaban;
  • fløyte;
  • fagott.

Reed musikkinstrumenter

Det finnes en annen type blåseinstrument - siv. De lyder takket være en fleksibel vibrasjonsplate (tunge) plassert på innsiden. Lyden produseres ved å utsette den for luft, eller ved å trekke og nappe. Basert på denne funksjonen kan du lage en egen liste over verktøy. Reed blåseinstrumenter er delt inn i flere typer. De er klassifisert i henhold til metoden for lydekstraksjon. Det avhenger av typen siv, som kan være metall (for eksempel som i orgelpiper), frittglidende (som i jødes harpe og munnspill), eller banking, eller siv, som i siv treblåsere.

Liste over verktøy av denne typen:

  • munnspill;
  • jødeharpe;
  • klarinett;
  • trekkspill;
  • fagott;
  • saksofon;
  • kalimba;
  • harmonisk;
  • obo;
  • hulus.

Blåseinstrumenter med et frittglidende siv inkluderer: knappetrekkspill, labial. I dem pumpes luft ved å blåse gjennom musikerens munn, eller ved hjelp av belg. Luftstrømmen får sivene til å vibrere og dermed produsere lyd fra instrumentet. Harpen tilhører også denne typen. Men tungen vibrerer ikke under påvirkning av en luftsøyle, men ved hjelp av musikerens hender, ved å klype og trekke den. Obo, fagott, saksofon og klarinett er av en annen type. I dem slår tungen, og det kalles en stokk. Musikeren blåser luft inn i instrumentet. Som et resultat vibrerer sivet og det produseres lyd.

Hvor brukes blåseinstrumenter?

Blåseinstrumenter, hvis liste ble presentert i denne artikkelen, brukes i orkestre med forskjellige komposisjoner. For eksempel: militær, messing, symfoni, pop, jazz. Og også av og til kan de opptre som en del av et kammerensemble. Det er ekstremt sjeldent at de er solister.

Fløyte

Dette er en liste relatert til dette som er gitt ovenfor.

Fløyten er et av de eldste musikkinstrumentene. Den bruker ikke siv som andre treblåsere. Her kuttes luften gjennom kanten av selve instrumentet, på grunn av hvilken lyd dannes. Det finnes flere typer fløyter.

Syringa er et instrument med en eller flere løp fra antikkens Hellas. Navnet kommer fra navnet på fuglens stemmeorgan. Den flerløpede syringaen ble senere kjent som Pan-fløyten. Dette instrumentet ble spilt av bønder og gjetere i antikken. I det gamle Roma fulgte syringa forestillinger på scenen.

Blockfløyten er et treinstrument som tilhører fløytefamilien. I nærheten av den er sopilka, pipe og fløyte. Forskjellen fra andre treblåsere er at på baksiden er det en oktavventil, det vil si et hull for å lukke med en finger, som høyden til andre lyder avhenger av. De trekkes ut ved å blåse luft og lukke de 7 hullene på forsiden med musikerens fingre. Denne typen fløyte var mest populær mellom 1500- og 1700-tallet. Klangen er myk, melodiøs, varm, men samtidig er dens evner begrenset. Slike store komponister som Anthony Vivaldi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel og andre brukte blokkfløyten i mange av verkene sine. Lyden til dette instrumentet er svak, og etter hvert falt populariteten. Dette skjedde etter at tverrfløyten dukket opp, som er den desidert mest brukte. I dag brukes blokkfløyten hovedsakelig som undervisningsinstrument. Begynnende fløytister mestrer det først, bare deretter gå videre til den langsgående.

Piccolo-fløyten er en type tverrfløyte. Den har den høyeste klangfargen av alle blåseinstrumenter. Lyden er plystring og gjennomtrengende. Piccolo er halvparten så lang som vanlig. Rekkevidden er fra "D" andre til "C" femte.

Andre typer fløyter: tverrgående, panfløyte, di, irsk, kena, fløyte, pyzhatka, fløyte, ocarina.

Trombone

Dette er et messinginstrument (listen over de som er inkludert i denne familien ble presentert i denne artikkelen ovenfor). Ordet "trombone" er oversatt fra italiensk som "stor trompet". Den har eksistert siden 1400-tallet. Trombonen skiller seg fra andre instrumenter i denne gruppen ved at den har en slide - et rør som musikeren produserer lyder med ved å endre volumet av luftstrømmen inne i instrumentet. Det finnes flere typer trombone: tenor (den vanligste), bass og alt (brukes sjeldnere), kontrabass og sopran (praktisk talt ikke brukt).

Khulus

Dette er et kinesisk sivblåseinstrument med ekstra rør. Det andre navnet er bilandao. Han har tre eller fire piper totalt - en hoved (melodisk) og flere bourdon (lavt klingende). Lyden til dette instrumentet er myk og melodisk. Oftest brukes hulus til soloopptreden, svært sjelden - i et ensemble. Tradisjonelt spilte menn dette instrumentet når de erklærte sin kjærlighet til en kvinne.

Refererer til blåseinstrumenter. Blant messinginstrumentene er den høyest i lyd. Materialet for å lage rør er kobber eller messing, noen ganger er de laget av sølv og andre metaller. Instrumenter som ligner på trompet har vært kjent for mennesket siden antikken. Allerede i antikken var teknologien for å lage et rør fra et enkelt metallark kjent. I landene i den antikke verden og mye senere, i mange århundrer, spilte trompeten rollen som et signalinstrument. I middelalderen var det i hærer en spesiell posisjon til en trompetist, som ved hjelp av signaler formidlet kommandoene fra sjefen til de militære enhetene som var lokalisert i betydelig avstand. Det var et spesielt utvalg mennesker som senere ble lært opp til å spille trompet. I byer var det tårntrompetister, som brukte signalene sine til å varsle innbyggerne om nærme seg en bilkortesje med en høytstående person, en endring av tid på dagen, tilnærming av fiendtlige tropper, en brann eller andre hendelser. Ikke en eneste ridderturnering, ferie eller festlig prosesjon var komplett uten lyden av trompeter, som signaliserte starten på de seremonielle begivenhetene.

Trompetens gullalder

Under renessansen ble trompetproduksjonsteknologien mer avansert, komponistenes interesse for dette instrumentet vokste, og trompetdeler ble inkludert i orkesteret. Mange eksperter anser barokken som gullalderen for instrumentet. I klassisismens tid kommer melodiske, romantiske linjer til syne, naturlige trompeter går langt inn i skyggen.
Og først på 1900-tallet, takket være forbedringer i utformingen av instrumentet og trompetistenes fantastiske dyktighet, fremstår trompeten ofte som et soloinstrument i orkestre. Det gir orkesterets lyd en ekstraordinær oppstemthet. Takket være den lyse, strålende klangen til instrumentet begynner det å bli brukt i jazz, ska, poporkester og andre sjangre. Hele verden kjenner navnene på fremragende solotrompetister, hvis filigranferdighet alltid vil ryste menneskesjeler. Blant dem: den briljante trompetisten og vokalisten Louis Armstrong, den legendariske Andre Maurice, den fremragende russiske trompetisten Timofey Dokshitser, den fantastiske mester i å spille trompetkanadiske Jenes Lindemann, den virtuose utøveren Sergei Nakaryakov og mange andre.

Rørdesign og typer

I hovedsak er et rør et langt sylindrisk rør bøyd til en langstrakt oval form for kompakthet. Riktignok smalner det litt ved munnstykket, og utvider seg ved klokken. Når du lager et rør, er det veldig viktig å korrekt beregne graden av utvidelse av stikkontakten og lengden på røret. For å redusere lyden er det tre ventiler, noen varianter (piccolotrompet) har fire. Ventilmekanismen lar deg endre lengden på luftsøylen i røret, som sammen med å endre posisjonen til leppene, lar deg oppnå harmoniske konsonanser. Når du produserer lyd, er spilleegenskapene til munnstykket viktige. Når du spiller trompet, støttes instrumentet på venstre side, og ventilene trykkes med høyre hånd. Derfor kalles trompeten et høyrehendt instrument. I dag spiller de fleste band trompeter i B-flat stemming som er 4,5 fot lange. Blant variantene er: alttrompeten, sjelden brukt i dag; bass, ute av bruk siden midten av 1900-tallet; liten (piccolo trompet), som opplever en ny oppgang i dag.